VAN DYCK - LA CASA DEL ARTISTA

:. . SUPERSPACE RECORDS - TRANSGRESIONES SÓNICAS, MINIMALISMO Y VISIONES

viernes, 30 de noviembre de 2012

Registros Akasicos - 1991

miércoles, 28 de noviembre de 2012

Butes

Tres fueron los hombres que se enfrentaron al embrujo de las sirenas, esas extrañas aves que atraían irremediablemente a los marineros con su canto: Ulises, que tomó la precaución de hacerse atar de pies y manos al mástil de su navío, escuchó y sobrevivió; Orfeo, que en la expedición de los Argonautas vislumbró el mortal peligro de su música y lo neutralizó con las notas de su cítara; y Butes, navegante y compañero del anterior en la misma aventura, que sucumbió al hechizo y se arrojó de la nave.

Quignard rescata el acto de este personaje marginal de la mitología griega, «un olvidado del recuerdo del mundo», sin pretender jamás descifrarlo. Lo utiliza como paradigma de la «renuncia a la sociedad de los que hablan». Mientras que Ulises se las arregla para no renunciar a nada —consigue escuchar a las sirenas y también regresar a casa—, Butes accede al gran silencio mediante una música animal, que se opone a la bella mesura de la música órfica. En la misma línea de Michelstaedter, Quignard plantea la dicotomía de elegir entre el salvaje nihilismo del instante o la cómoda muerte por anquilosamiento a manos de las formas sociales. En estos tiempos en los que hasta la propia disidencia está definida como parte de la renovación del sistema, existen por fortuna, a manera de respiro, algunos antiguos contemporáneos como Quignard, uno de los pocos «escritores más silenciosos que los demás, en páginas más mudas todavía». 

martes, 20 de noviembre de 2012

IAN CRAUSE - The Song of Phaethon (2012)

Awesome avantgarde sounds and song by the head of Disco Inferno , Ian Crause, this time from millenarian Bolivia!!
Your soul and brain will love this muzik based on ancient greek myth.
Trip Out Beyond All))))))))))))





The Song of Phaethon, (which has been broken into 3 parts to make it downloadable) is the first of two songs which tell the story of Phaethon. 

The story, an ancient myth told in its definitive version by the poet Ovid, tells of a boy who discovers, through rumour, that his father is not a man called Merops but in fact the sun god Apollo. Upon discovering this Phaethon sets out to find the Sun's palace, which lies past India at the eastern edge of the world in order to meet his father and be accepted as his son.
The journey takes years but when he does finally arrive he decides to take advantage of his father's goodwill in granting him a wish by telling him he wants to carry out his father's daily task of flying the sun across the sky, despite this being expressly against his father's counsel as too dangerous an activity for mortals. In a clue to the allegory of the recording, Phaethon tells his father that he knows the story of the Sun falling into the world and the danger of this new journey upon which he is embarking so when Phaethon ignores his father's advice and holds him to his promise, Apollo, with great foreboding, lets the youth take the reins of the four horses and begin his ascent, which is where this first song ends.

lyrics

There was less time then, this we know.
Less stars had joined that
Great revolving battleboard.
The tale is told of how a boy
Did pull the sun and burn the world
And watching stars.

The world was new, the giants gone,
The space a gift to utilise


But rotten space: a marshland bred
With rumours rife. This
Boy they said was God-child, when
This rumour never bit but kissed him
With The Truth the youth had known:
His genes were of The Sun alone,
His father was a cuckold
And his earthly life a sham.

He knew, he knew - his place was beyond.

He'd grace the Palace of the Sun
Where glory dwelled. It sat upon
The eastern edge, a beacon burning
On the black Abyss.

Firing off the sun and moon
In rolling strikes, each day and night
A golden shield of spinning light
Against terrific dark,

Lifting up the ocean moon
And ocean sun from dreaming currents
Setting them to tasks heroic,
On and up around

And every day their shadows ran
Down Asia like a lyre, strumming
Past His village, swinging down
At perihelion

To touch upon His mother's house
Then over dark and quiet woods,
Their distant hawks and watching deer
Oblivious in bending shade

Descending into seacloud mist
And down towards the gull-cloud cliffs
To tip their jewels and precious metals
Out along the sea.

So off He went and on He went
Down distant paths, through foreign years
But falling always to the dawn
Awed, He craned His neck, amazed:
Levantine cities raised themselves
Then hazed away

In dreams of sand, where sand subsumes
The earth itself and still ahead
His path led on. But falling always out of reach,
The rising sun. Into the dawn
Alone He walked.

And as He walked the mountaintops
All shook their heads and threw their
Guiding rivers down. In softer steps
Through ancient fields, He drew the world
Around before His father's gate.

The door arose; the door He knew
Would swing aside and enter Him
Behind the veil.

And on He walked, through screams and cheers
Of moments; on, past kindly clapping
Days and weeks. And as He walked that
Unborn wish which owed to move now knew
His father's gratitude.

Through arcs of seasons, rains of crowds,
Jostling years penned by decades resolute.
From book alignment some reached out
To touch His Shoulder or his hem
And at the front

The centuries, through ringing halls
Through corridors of bright applause
He came upon Eternity.



"Well, I know, I know the story
The fall of the sun and the vengeance of glory
Revoked.
So well, I know how the seas turned to dust
And how the known earth choked
So well, I know, I know the ending:
The carriage from its zenith bending,
A comet slung through ashen skies
And burst against the banks".

And when the moon, at shift's end fell
Onto the western ocean and that dawning wish
Slipped off into the last night breeze
At what was asked, the dawn froze hard and held itself
In rictus pink and all the while the Sun implored
'Rethink' and did the boy say:

"Well, I know, I know the story
The fall of the sun and the vengeance of glory
Revoked.
So well, I know how the seas turned to dust
And how the known earth choked
So well, I know, I know the ending,
The carriage from its zenith bending
A comet slung through ashen skies
And burst against the banks.
I mean, Look, you know, I know the ending it was
Not just God but also man
Who clearly needs some representing -
A case I'll take for free and evidentially
It takes a half-divinity to raise
The flag of man aloft for man
And all those poplar trees".


The steeds were armed: a blinding shock;
A ferrous scream; a rubber stamp;
And up.

credits

released 20 November 2012
Made by Ian Crause


domingo, 18 de noviembre de 2012

OTTO VON SCHIRACH Interviú :: .: ¡De Pinga!


Este año 2012 ha sido especial pues hemos visto/escuchado discos superlativos. Ahí están el nuevo de Mouse On Mars, el retorno de Robert Hampson, el mágico "Snowdens" (Schematic, 2012) de Cayos & Takeshi Muto entre otros que prometen un alentador panorama para la vanguardia musical de comienzos del siglo XXI. Uno de estos valiosos tratados musicales alumbrados los últimos 12 meses es a no dudar "Supermeng" (Monkeytown, 2012) del músico electrónico cubano-germano Otto Von Schirach, quien nos concedió el privilegio de entrevistarlo en exclusiva para sus fans peruanos -que no son pocos eh!- y para los lectores del blog PerúAvantgarde

A seguir y sin más preámbulos la entrevista realizada al último "demonio de la electrónica underground" (Ver reseña a "Supermeng" aquí)

¿Podrías contarnos acerca de tus inicios en el mundo de la música y cómo fue tu primer contacto con la música alternativa o underground? ¿Cuándo fue?

Todo empezó en 1990. Escuchaba música clásica, Miami Bass, Freestyle y Santería Afrocubana. Esa era la música que escuchaban mis padres, pero rápidamente me introduje en discos de gente joven.

Escuché de ti primero porque un amigo me dio una copia de tu alucinante disco "8.000 B.C" (Schematic, 2001) hace diez años en Lima. Me enamoré inmediatamente de tu sonido, tan avanzado incluso para la escena IDM de aquellos años. Era IDM transgresor para mi. ¿Cuál era tu equipamiento en ese entonces? ¿Ese maravilloso disco generó algún feedback de la prensa o de la comunidad electrónica de U.S.A? Comparte con nosotros, por favor, tus pensamientos acerca de "8.000 B.C." hoy día.

"8.000 B.C." (Schematic, 2001) fue hecho principalmente conmigo destrozando sintetizadores y drum machines y re sampleándolas en un MPC2000. Creo que hoy el humano está aún tratando de entenderlo, es un álbum muy científico/cientificista. Pero las cabezas despiertas/abiertas/lúcidas saben cómo su 3er ojo lo ama.

Tu discurso musical evolucionó hacia atmósferas más psicóticas como las presentes en "Oozing bass spams" (Cock Rock Disco, 2008) y ahora tienes un disco nuevo, "Supermeng" (Schematic, 2012), con un acercamiento totalmente diferente. ¿Cuáles son tus influencias musicales o héroes sónicos?

Dick Raaijmakers, Recarde Face.

El single "Supermeng" está cantado principalmente en castellano y sus líricas tratan sobre sexo gay y heterosexual y la vida en las calles de tu ciudad Miami. ¿Qué estás tratando de comunicar con tus líricas o con la música de tu nuevo álbum?

Explicar a los Humanos que el Superhombre (Supermeng) nació en el Triángulo de las Bermudas y tiene una gigantesca glándula pineal y es, además, el primer súper héroe cubano.



El video de "Supermeng" es muy cool. Harto similar a la estética de los hip-hoppers o reggaetoneros con chicas provocadoras, gente de las calles y todo eso. Un buen trabajo y producto. ¿Pretendes alcanzar un gran éxito comercial con tu nuevo estilo?

¿Te refieres a "Salpica"? 
Meng, empecé a hacer música a los 12, he hecho tantos jams en la misma onda de "Salpica" y "Supermeng". Quisiera poder publicarlas todas algún día.

¿Qué equipos usas hoy?

3 gallinas, 1 cabra, 3 laptops, 1 supercomputadora, 1 modular enorme con 300 modulos, 14 teclados vintage y 3 respetables unidades de rack llenas de sangre caliente.

¿Cómo es un concierto de Otto Von Schirach? ¿Cómo reacciona la gente a tu música?

TRES PalaBras DE PIN GA

Cuéntanos algo sobre la escena electrónica de Miami y U.S.A. por favor. ¡¡Ustedes llegan a ver a todos los grupos bravos allá!!

Miami es un portal al Triángulo de las Bérmudas. Hay toda suerte de increíbles ciencia aurícular/del oído que sucede allá. Estoy bendecido por verlo y oírlo. :)

Leí que tienes orígenes cubanos. ¿Tienes una opinión sobre el famoso régimen de Fidel Castro que aún gobierna Cuba a pesar de lo que la CIA o los norteamericanos hagan?

Meng, tengo familia en Cuba. No digo nada sobre Fidel.

Muchas gracias por la entrevista Otto. Déjame decirte que "Supermeng" es un disco maravilloso por si mismo. Está claro que estás abriendo nuevos senderos con esta guerra de estilos que has hecho ahí. Yo y mi cerebro estamos muy agradecidos contigo. Gracias por existir.

GRACIAS WILDER!!! Lo máximo, meng...



OTTO VON SCHIRACH Interviú :: De Pinga!

This year 2012 has been special since we have seen/listened superlative discs. There they are Mouse On Mars' new one, the return of Robert Hampson, the magical "Snowdens" (Schematic, 2012) of Cayos and Takeshi Muto amongst others that promise an encouraging panorama for the musical avantgarde of the beginning of the 21st century. One of these valuable musical illuminated treatises born to light the last 12 months is with no doubt "Supermeng" (Schematic, 2012) of the electronic Cuban-German musician Otto Von Schirach, who granted us the privilege of interviewing in exclusive for his Peruvian fans -who are not few eh!- and for the readers of the blog PerúAvantgarde.

With no more preambles the interview done to the last "demon of the underground electronica" (See the review of "Supermeng" here)

Please tell us about your beginnings in the world of music and how was your first contact with alternative or underground music, when was that?

Started music in 1990. I was into classical, Miami Bass, Freestyle, and Afro Cuban Santeria. This was what my parents listened to, but shortly after I got into Childrens’ records

I first heard about you because of a friend who gave me a copy of your awesome disc "8.000 B.C." (Schematic, 2001) ten years ago here in Lima. I fell in love inmediately with your sound, so advanced even in the IDM's scene of those years. It was transgressive IDM for me. What was your equipment then? Did that marvellous disc generate any feedback from the press or from the electronic community of U.S.A.? Please share with us your thoughts on "8.000 b.c." today.

"8000 B.C." (Schematic, 2001) Was made mostly with me Mangling Synths and Drum machines and resampling them into a mpc2000. Today, I think human are still trying to understand it, it is a very scientific album. But the awakened heads know how there 3rd eye loves it.



Your music speech evolved to more psychotic atmospheres like the ones contained in "Oozing bass spams" (Cock Rock Disco, 2008) and now you have a new disc out, "Supermeng" (Schematic, 2012), with a totally different approach. What are your music influences or "sonic heroes"?

Dick Raaijmakers, Recarde Face.

Your single "Supermeng" is mainly sung in spanish and has some lyrics about straight/gay sex and the life on the streets of your hometown Miami. Please tell us what you are trying to comunicate with your lyrics or with the music of your new album.

Explaining to Humans that Supermeng is Born in the Bermuda Triangle, and has a giant Pineal Gland and is the First Cuban Super hero.

The video of "Supermeng" is pretty cool. Very similar to the aesthetics of hip hoppers or reggaetoneros with provocative girls, people from the streets and all that. A good work and product. Do you want to achieve a big commercial goal with your new style?

you mean SALPICA?
Meng, I started making music at 12, i made so many jams in the same vein as Salpica, and Supermeng, I wish I could release them all one day.

What is your equipment today?

3 chickens. 1 goat. 3 laptops , 1 supercomputer , 1 giant modular with 300 modules , 14 vintage keyboards and 3 standing rack units filled with vintage warm blood.

How is a concert of Otto Von Schirach? What about the reaction of the public to your music?

TRES PalaBras DE PIN GA
THREE Words: FU CKING GOOD

Please tell us something about the electronic scene of Miami and of U.S.A. You get to see all the brave groups there!!

Miami Is a portal to the Bermuda Triangle. there is all sorts of Amazing ear science that happens there. I am blessed to see & ear it :)

I red you have cuban origins. Do you have an opinion on the famous regime of Fidel Castro that still rule Cuba no matter what CIA or americans do.

Meng, I got Family in CUba, i speak nothing on fidel.

Thanks a lot for the interview Otto. Let me tell you "Supermeng" (Schematic, 2012) is an awesome disc on his own way. It is clear your opening new paths with this war of styles you have done in it. Me and my brain are very grateful with you. Thanks for existing.

THANK YOU WILDER!!! ace meng...

jueves, 15 de noviembre de 2012

R.I.P. Pete Namlook (1960 - 2012)

We will see you again soon Pete!!
Bon Voyage Through The Kosmos))))))




Lo que yo llamo 'Ambient Music' fue inventado por la naturaleza. Ningún humano lo hizo o inventó antes, obviamente. No hay reglas humanas en consecuencia para generar este tipo de música, simplemente el instinto y las emociones y las posibilidades de los instrumentos, cualesquiera sean éstos. Tomemos como ejemplo el caso de la música de Debussy o Ravel a finales del siglo XIX. Estos grandes músicos dejaron a un lado las leyes musicales a favor de los sonidos impresionistas. 

Pete Namlook, entrevista en The Wire 1997

domingo, 11 de noviembre de 2012

PROMETEO ENCADENADO

En Forbidden Knowledge: From Prometheus to Pornography
Roger Shattuck presenta una alegación de 342 páginas -incluso 
podríamos calificarla de fárrago- a favor de los límites del 
conocimiento y la invención humana. A Shattuck le parece que 
cierta literatura es responsable de los desatinos de la arrogancia 
desmesurada del hombre, e incluye el Prometeo de Shelley, el 
Fausto de Goethe, el Ulises de Dante, el Don Juan de Byron, el Don 
Quijote de Cervantes e incluso el atractivo Satán de El paraíso 
perdido del buen cristiano Milton. Shattuck expresa su anhelo por 
una clase diferente de héroe. "Puesto que parecemos estar tan 
fascinados por las criaturas humanas que aspiran a excederse de su 
condición y alcanzar la divinidad, ¿cómo podríamos reconciliarnos 
alguna vez con la tradición compensatoria del heroísmo en la 
unidad y el quietismo, en encontrar y aceptar nuestra suerte? La 
línea que conecta a Sócrates, Buda, Jesús, San Francisco, Thoreau, 
Tolstói, Gandhi y Martín Luther King..."

Como pueden ver, Shattuck nos lanza una lista impresionante de pensadores alternativos -podríamos incluso llamarla lista de contraculturales- en oposición al impulso prometeico. No podemos evitar una conclusión sorprendente. hay contraculturas pro prometeicas y contraculturas anti prometeicas...

Los contraculturales antiprometeicos incluyen todo un pelotón de tipos familiares, entre ellos los hippies de vuelta a la tierra, los seguidores introspectivos de las religiones New Age orientalistas influidas por Oriente, ciertos tipos de feministas y ciertos tipos de ecologistas. Podemos incluso propugnar que las contraculturas antiprometeicas comparten rasgos con la contracultura de Abraham que comentaremos más adelante en este capítulo. Tienden a ser antiurbanas, primitivistas, tribales y moralistas....


KEN GOFFMAN
"La Contracultura a través de la Historia"

viernes, 9 de noviembre de 2012

UMMAGMA: Reyes del Pop


Estos días estuve escuchando después de varios años joyas del pop con las que crecí como "Real Life" de Simple Minds, "Ink" de The Fixx o "Achtung Baby" de U2 y como llamado por una fuerza metafísica vino a mis manos -o a mi inbox para ser más precisos- el doble debut de un grupo formado entre Ucrania y Canadá: Ummagma.

La música que hacen Shauna McLarnon (Canadá) y Alexx Kretov (Ucrania) podría ser calificada como pop moderno -¿alguien se acuerda de la etiqueta "modern rock"?- pero en la construcción de sus canciones/hits se las ingenian para regalarnos guiños a genios como Bowery Electric, Brian Eno, Michael Brook, etc.    Definitivamente Ummagma no es una banda pop tradicional, lo suyo quizás va por la senda de proyectos como The Ecstasy of St. Theresa que, como ellos, provenían de la Europa menos mainstream.

Por lo escuchado en el par de discos que han lanzado este 2012, "Antigravity" y "Ummagma", el dueto McLarnon/Kretov está llamado a legar a la Historia gemas del pop que esperemos lo rescaten del atraso y estancamiento en el que éste se encuentra desde hace varios años. La industria y los medios no son los mismos de hace unas décadas por lo que el futuro de Ummagma podría ser incierto. ¡Disfruta de ellos ahora melómano!


"Ummagma"     --    http://www.mediafire.com/?sksfj6t6rc15n6p    
"Antigravity"     --    http://www.mediafire.com/?2c36uicl77frfl7 

Wilder Gonzales Agreda.




UMMAGMA: Kings of Pop


In the past few days, after not hearing them for several years, I have been listening to some real pop gems that I grew up on – like "Real Life" by Simple Minds, "Ink" by The Fixx, and "Achtung Baby" by U2 and I guess you could say that a metaphysical force drew something else that is priceless into my hands -or into my inbox, to be more precise – the double album debut by the a band that took form between Ukraine and Canada. This band is Ummagma.

The music Shauna McLarnon (Canada) and Alexx Kretov (Ukraine) make could be described as modern pop, though someone may also recall the label “modern rock”. However, what can be said here is that, the way their songs/hits develop seem to hint at or glimmer like geniuses such as Bowery Electric, Brian Eno, and Michael Brook, among others. Ummagma is definitely not a traditional pop band; they are more likely following along the path of various other projects, including The Ecstasy of St. Theresa, who, like them, also have their roots in the less mainstream side of Europe.

Having listened to their two discs “Antigravity” and “Ummagma”, both of which they released simultaneously in 2012, it seems that this McLarnon/Kretov duo have also been called on to bequeath gems of pop music to history – gems that hopefully will rescue it from the backward state and stagnation that has characterized the world of pop music for the past few years. Judging from the fact that the music industry and the mass media are not the same as they were a few decades ago, one would think that the future of Ummagma might be uncertain. However, in terms of genuine music lovers and audiophiles, their songs are already freely available for all to enjoy and come highly recommended!


"Ummagma"     --    http://www.mediafire.com/?sksfj6t6rc15n6p   
"Antigravity"     --    http://www.mediafire.com/?2c36uicl77frfl7 

Wilder Gonzales Agreda.

DISQUS

WE ARE ALL ONE

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