H R 3 0 0 1 - ACTOS DEL AÑO 2023 / EPISODIO IV

2023: ESCALA DE MULTI-SONIDOS PRIMORDIALES Y MACROFONIA ESTELAR SIDERAL. ESTE ES EL ARCHIVO ULTRASÓNICO QUE VA MUCHO MÁS ALLÁ DE LOS EXPEDIENTES X. ASÍ QUE... X TAL MOTIVO, AGREGO PLUS TARJETAS SÓNICAS Y MÓDULOS A TU AMPLIO SISTEMA DE COMPILACIÓN MENTAL: TU CEREBRO -Y DESDE ESTE METRÓNOMO MUSICAL EXPANDIDO VIA EL EPISODIO IV. TODOS LOS MENCIONADOS ÁLBUMES /EP'S SON EN TODO SU FULGOR: TOPE DE LISTA. 2023: WORLDWIDE EPIC LIST⚛️

⚛️ARTISTA  DEL AÑO 2023

          OLIVIA DEAN

¿Qué hace que un álbum o acto, sea considerado como lo mejor del año? X supuesto, que existe una serie de elementos que lo define. El trabajo de un periodista musical o reviewer, se inicia cuando determinado artista o acto concluye el suyo y entrega su material ya acabado convertido en un álbum o disco. Un artista no puede vivir sin ellos, e inclusive, pululan actos que les pagan a periodistas para  que les dediquen algunas líneas favorables a su trabajo, y es en todo este planeta sublunar. De todo hay en esta gran villa y es desde antaño -como bien se sabe. Es el cuarto poder: los medios. A continuación: LA LISTA ANUAL 2023, MÁS LIBRE DE TODO ESTE PLANETA TIERRA/GAIA.

⚛️EVALUACIÓN ANUAL 2023  

                          EPISODIO IV

La esfera global que ha marcado y sellado este 2023, año además en que una multitud de mentes lo tendrá retenido en su Vixor de Memoria (si es que has estado este año presente en el planeta Tierra) sabes bien, que me refiero al álbum 'Messy'/OLIVIA DEAN. Hay que estar negado del oído y de la vista para no reconocer el hecho. Álbum que desde su aparición el 30 de junio 2023, invadió  todos los medios escritos, televisivos y radiales - pero también las redes. Seamos honestos. A mi nadie me lo va a contar, lo he percibido en todo su esplendor. Para el 28 de julio, en un lapso cortísimo de tiempo, el álbum en mención, ya había sido considerado en la estelar  lista de álbumes destacados del año x Mercury Prize dentro de su Shortlist, año 2023. Aquello remarcó que la cantante, estaba ya lista para ser parte de la Big League de artistas que se precien... y en un tiempo flash nunca antes visto.

⚛️INTRODUCING ARTIST OF THE YEAR (BBC)

             OLIVIA DEAN   

*Momento preciso en que BBC la declara como Introducing Artist Of The Year 2023.

¿QUÉ HA SIDO LO QUE LA PUSO EN LA CRESTA DE LA OLA DURANTE 2023?

He aquí algunos factores:

⚛️Su factura de clase es de calidad, con cada uno de los  sonidos  bien adaptados a cada tema. Alfombras caleidoscópicas con sonidos de nivel, atmósferas de evocativas melodías.

⚛️Pertenece a la estirpe de artistas que necesita esa experiencia de haber vivido lo que luego expresa en las letras de sus canciones, que además se equipara a lo vivido x una  mayoría del público femenino. Clave.

⚛️Es un ser de otras épocas pasadas viviendo en este planeta, invitada ella al presente para una misión específica: expresar todos sus talentos.

⚛️El público aprecia al álbum 'Messy' x su gran y magnánima voz -y tanto como sus presentaciones hemisféricas en vivo.

⚛️Un álbum incatalogable y ecléctico, permaneciendo cohesivo e inmersivo, mostrando: arte latente y ese gran gusto de saber hacer bien las cosas e incluyo aquí a los músicos standard de la banda: Joel Waters, Deschanel Gordon, Finn Zeferino-Birchall -como también a Jordana Tait (durante cierta época). Emily Braham, como manager y desde un principio, ha sabido jugar bien su rol. Resalto ello e  igualmente ha sido un todo.

* Tras la circulación de ' 'Dive' como single, al tsunami Olivia Dean, ya no había quién o qué lo detuviera. Aquí cuando está nominada para el Mercury Prize 2023.

⚛️De abril a la fecha, el single 'Dive' ha sido versionado x más de 60 actos (!). Nunca vi esto antes, hasta con riffs de guitarra en onda metal, ¡sorprendente! Convertido en 2023, como el inevitable Single  Internacional del Año.

⚛️'Messy' es un álbum íntimo, épico, genuinamente único. Muy pocos álbumes editados durante este año empacaron un golpe emocional tan agudo. (A leer los comentarios de los oyentes, público en general en sus redes). No estoy inventando nada aquí y... ¿para qué? Todo está mostrado y graficado allí afuera. Soy una modesta y simple Reviewer no fan, aclaro bien.

⚛️Ni en un millón de distopías podrías haber pronosticado en ella creando (con su staff), una obra seductora tan elogiada y extraordinaria como ésta, en los medios escritos de las mega ciudades del mundo e incluído Japón, ¡fíjate tú! Un gran número de covers a 'Dive', vienen precisamente, de actos japoneses (!). 'Messy', convertido en un álbum para nuestro tiempo y para todos los tiempos.

⚛️Cuando difundí el tema 'Millionaire' - KELIS/ANDRÉ 3000, x las ondas radiales hertzianas jamás imaginé que años después iba a circular una versión 2023 que la superaría ¡así tan, pero tan enormemente! Está incluido en el EP 'Ladies Room', en su versión Live @ Koko. OD tiene el talento para superar las versiones originales de otros cantantes... aunque a sus propios temas no los puedan otros superar: todo reside en su magna voz. Ella es además, quien en 2023, lograra de forma indirecta que fueran más conocidas otras bandas: AQUALUNG e igualmente RUDIMENTAL. 

⚛️EP - FILTERED DISCO

      DRUM & BASS 2023

     OLIVIA DEAN - LADIES ROOM

*Obtuvo el premio de la revista Glamour/Samsung Rising Star honorada en el Glamour's Women Of The Year Awards 2023.

⚛️SINGER - SONGWRITER VINTAGE FEEL/SOUL OLD SCHOOL + OTROS 2023

             OLIVIA DEAN

   

⚛️Tan versátil que es que no dudó en incluir en su álbum debut, tendencias musicales como: ethereal folk, chill + chamber pop, filtered disco, soul old school, bossa nova wave, reggae, calipso, spoken word, jazz... ''¿Y qué va a pasar si mi próximo álbum es totalmente reggae? ¡Nada!'' (OD, en una de sus muchas entrevistas dadas durante 2023).

⚛️Tengo mucho más que citar, pero lo dejo allí. Parte de la historia del álbum en 2023. 'Messy', es un álbum asombrosamente muy bien articulado que establece a OLIVIA DEAN como la contendiente más preciada para las joyas de la corona de la música británica. Su espectro expresivo, su profundidad, su magnánima voz es su  apreciado instrumento que ha marcado a un público explícito durante 2023... y continuará. A tener el álbum en tu colección del año sin duda alguna. Comparto el que está autografiado.

 ⚛️MAJOR ÁLBUM 2023

    OLIVIA DEAN - MESSY

*Con tantos alturados reviews en idiomas que he leído en referencia al álbum: alemán, japonés, italiano, francés, español, portugués, turco... Otra denominación no le hace justicia como sabemos.

⚛️SINGLE 2023 / SOUL OLD SCHOOL                

        OLIVIA DEAN - DIVE

⚛️ÁLBUMES ECLÉCTICOS 2023

(Estos acumulan gran diversidad de estilos en uno).

*YEULE    -   SOFTSCURES

*MONIKA ROSCHER    -    BIGBAND

*PINK PANTHERESS     -     HEAVEN KNOWS

*SPRAIN     -   THE LAMB AS EFFIGY

*OLIVIA DEAN    -    MESSY

*ARMAND HAMMER    -    WE BUY DIABETIC TEST STRIPS

*CARLY RAE JEPSEN      -     THE LOVELIEST

*GEESE      -     3D COUNTRY

*EARTHEATER     -     POWDERS

*LIL UGLY MANE      -     SINGLES 

⚛️ATMOSPHERIC VOCALS 2023

           EARTHEATER

⚛️ESCENOGRAFÍA VISUAL 2023

 BJÖRK GIRA CORNUCOPIA

⚛️ CONCIERTO AÑO 2023

      BRIAN ENO @ LA SEINE MUSICALE DE BOULOGNE

      BILLANCOURT/PARIS

*José Gallo / Theremym_4 estuvo presente en el concierto de Brian Eno en París y comparte fotos.

⚛️ MENCIÓN XPEXIAL ÁLBUM / AMBIENT

    SECRET LIFE    -    FRED AGAIN... AND BRIAN ENO 

⚛️INDIE ALTERNATIVE/NU FOLK/SOFT FOLK SINGER - SONGWRITER 2023

     ALICE PHOEBE LOU

*'Mañana a las 5:00 pm, toco en el parque x ser el último día del verano'  (Instagram de Alice Phoebe Lou).

⚛️ALBUMS/EP'S NU FOLK 2023

*KRISTIN HERSH    -    CLEAR POND ROAD 

*SUFJAN STEVENS     -     JAVELIN

*JULIE BYRNE     -     THE GREATER WINGS

*MF TOMLINSON      -     WE ARE STILL WILD HORSES.

*ARTHUR RUSSELL     -      PICTURE OF BUNNY RABBIT

*LANKUM       -       FALSE LANKUM

*DOT ALLISON       -    CONSCIOUSOLOGY

*SHELTER       -      ALICE PHOEBE LOU

*BOYGENIUS     -    THE RECORD

*SUSANNE SUNDFOR   -    BLO MI

⚛️ ÁLBUMES/EP'S 2023  EDM/DRUM & BASS/   JUNGLE/CLUBBING/DEEP HOUSE/BLISS HOUSE

*DJ BONE     -     FURTHER

*DJ TRAX      -      BREAK FROM REALITY

*ROCKWELL       -      LOW ART

*MOTHERS       -       SOFIA KOURTESIS

*XAEV       -       BERDLYCORE CHAPTER 

*PANGAEA       -       CHANGING CHANNELS 

*KOBARYO       -     SUPER KEY   V GENERATOR 

*FANTASTIC TWINS       -     TWO IS NOT A NUMBER

*KOAN SOUND      -     LED BY ANCIENT LIGHT

*ROMY      -     MID AIR

☸️SINGLE NU WORLD MUSIC 2023

  OLIVIA DEAN     -     CARMEN

 (LIVE @ MERCURY PRIZE)

☸️ ÁLBUMES/EP'S NU WORLD MUSIC 2023

*ASAKE      -     WORK OF ART

*BAMBI      -      INFINITY CLUB

*AFRICAN HEAD CHARGE      -    A TRIP TO  BOLGATANGA

*DAVIDO      -     TIMELESS

*ALE HOP & LAURA ROBLES     -    AGUA DULCE

*Ale Hop y Laura Robles, peruanas con base en Berlín, logrando hacer maravillas en grabaciones para el mundo.

*BARRY CAN'T SWING       -       WHEN WE WE WILL LAND?

*KARYENDASOUL      -     WE LIVE

*TITANIC      -      VIDRIO

*DEENA ABDELWAHED      -      JBAL RrSAS

*AROOJ AFTAB,VIJAY IYER & SHAHZAD ISMAILY     -     LOVE IN EXILE

ANECDOTARIO QUE TIENE MUCHO QUE VER CON ESTO DE LAS LISTAS EN LAS REVISTAS, QUE HE PROMETIDO DIVULGAR AQUI. ASÍ ME SUCEDIÓ...

ESTA ES LA HISTORIA. Un buen día acudo a un restaurante vegetariano favorito en Miraflores/Perú, el 'Bircher Benner' que lo extraño mucho, además. Sucedió que al ingresar al local, varias de las mesas estaban ocupadas, un par de damas escuchan mi voz tal cual cibernética, se acercan, mencionan mi nombre, les digo que sí soy yo. Eran fans, hablamos de música y más... mientras a una mesa cercana a la mía, estaba un Agente del FBI, con un porte y presencia  tal cual. Retiradas las dos damas, me pide él, si es que puedo permitirle sentarse en donde yo estaba. Primero, ya me había mostrado su ID como el agente tal. Me dice, he escuchado que eres DJ, periodista, que trabajas con lo referente a la música... ¿sabes como trabajan ellos realmente? Me inquiere. Sé mucho, pero yo no me dedico al mainstrean sino a los sellos indie, a los neo  actos/bandas que empiezan a surgir, los que sé que resultarán... le expliqué. Insistió él, en decirme entonces que, en la lista Billboard x ejemplo, los puestos que ocupan las canciones son pagadas x los sellos y bla, bla, bla. Lo sé, le repito. Está también Cashbox, si te das cuenta x los nombres de ambas revistas: Bill = factura al inicio de una y Cash = dinero en la otra. Hablamos sí, harto de todo ello y les he citado, sólo una parte como un plus, a lo que en variadas y diferentes ocasiones he hecho saber al público a viva voz. De ti depende el discernir☸️

*Pedro Suárez Vértiz, han sido tantas las veces que nos hemos cruzado en nuestras diarias rutinas x cabinas de las radios, en la sesión de fotos para la carátula de la revista 'Esquina' -como en los conciertos y en el Festival de Punta Rocas. Tú tan presente en mi mente como la música misma: el motivo de tu vida. Este es sólo un viaje.

☸️ X otro lado y ¡al fin! en la reciente semana que cierra este año, en algunas revistas ya están citando en sus listas a los mejores álbumes del año libres de número alguno -como que en otras he visto que están catalogados los mejores álbumes del año en órden alfabético. Hurrah! Este mundo de paso en  paso comienza a cambiar☸️ Los actos del mundo, deben de unirse y no permitir que sus obras musicales en discos sean catalogados ya nunca más con números, no... ¡ya no más!☸️Nenes, os agradezco que me envíen tal cantidad de mails x las columnas en este blog, durante cada año, el que celebren a los actos incluídos en las listas... Como también a T-KO PONS, sonidista/efectos en mis tantos jingles/spots en las súper y divertidas amanecidas en mega-interminables sesiones de grabación, x comunicarse conmigo. Lo aprecio mucho, T-KO. Mi más cálido y fraterno abrazo ultra cósmico. Ella, integrante de POZÍ y T-KO SYSTEMS tan amados actos en Perú☸️ El Episodio V final de esta saga, en breves días, con los tan amados actos peruanos y sus grandes proezas... como los estilos que faltan publicar vía los álbumes/ep's☸️Si esperas mucho del año 2024, el cercano año 2024... espera aún mucho, muchísimo más de ti. Es Fundamental  ☸️STOP! 

*BJÖRK, cada día durante todo el año 2023, con sus news, fotos y otros en el inbox de esta columna al igual que muchos de los años precedentes. Aún muy presente el encuentro luminoso en el Swissotel ☸️

Neo-folklore, colonialismo y música experimental peruana

Estaba leyendo la casi parte final del "Energy Flash" (CONTRA, 2020) del capo Simon Reynolds y me sorprendió que él, siendo occidental gringo, al describir los sonidos del GLOBAL GHETTOTECH, y sus variantes, se percatara tmb del aspecto e incidencia NEOCOLONIZANTE del mismo. Bueno, hace poco, en redes, leí que incluso hay un "indigenismo de Disneylandia", gentes que hacen folklore y van auspiciados por ONGs etc.

Aguijoneado por el texto de Reynolds acudí al ChatGPT y le pregunté: "¿Cómo utiliza al folklore el neocolonialismo?".

Esto respondió:

ChatGPT:

El neocolonialismo se refiere a diversas formas de control y dominación que persisten o emergen después de que un país ha logrado su independencia formal de un poder colonial. Aunque el neocolonialismo generalmente se asocia con la explotación económica y política, también puede manifestarse en la manipulación cultural, incluido el uso del folklore. Aquí hay algunas maneras en que el neocolonialismo puede utilizar el folklore:

--Appropriación cultural: El neocolonialismo a menudo implica la apropiación cultural, donde las culturas colonizadoras toman elementos del folklore de los pueblos colonizados y los utilizan para sus propios fines. Esto puede llevar a la descontextualización y la pérdida de significado original de las prácticas culturales.

--Comercialización selectiva: Seleccionar elementos específicos del folklore de una comunidad para comercializarlos de manera rentable, sin respetar su autenticidad cultural. Esto puede llevar a la simplificación y estereotipación de las tradiciones locales para atraer a un mercado más amplio.

--Turismo cultural: Las prácticas folklóricas a menudo se utilizan para atraer turistas, pero la presentación de estas prácticas puede distorsionarse para satisfacer las expectativas occidentales o globales, lo que lleva a la comercialización excesiva y a menudo superficial de la cultura local.

--Control de narrativas: Los narradores y representantes culturales que son parte del neocolonialismo pueden distorsionar las narrativas folklóricas para encajar con las agendas políticas o económicas de los colonizadores. Esto puede implicar la promoción de versiones "amigables" o simplificadas de las tradiciones locales.

--Instrumentalización política: El folklore a veces se utiliza como herramienta política para crear una imagen particular de la identidad nacional o étnica, sirviendo a los intereses de los poderes neocoloniales. Seleccionar y promover ciertos elementos folklóricos puede ayudar a construir una narrativa que justifique el control o la influencia externa.

--Negación de la diversidad: Al seleccionar ciertos aspectos del folklore para promoverlos y marginalizar otros, el neocolonialismo puede contribuir a la negación de la diversidad cultural y la riqueza de las tradiciones locales. Esto puede llevar a la pérdida de identidad cultural y la imposición de una versión homogeneizada.

Es importante señalar que estas prácticas no son inherentes al folklore en sí, sino más bien a la manera en que el poder neocolonial lo utiliza y manipula con fines específicos. La resistencia y la preservación de las auténticas expresiones culturales son fundamentales para contrarrestar los efectos negativos del neocolonialismo en el ámbito del folklore y la cultura.

¿CUALQUIER PARECIDO NO ES COINCIDENCIA DICES?

Veo que parte de esto se aplica a la movida arty indie experimental que de haber sido primero apuntalada en los conos hoy se vende y hipsteriza en la llamada Lima moderna/tradicional (y el resto del planeta) y se la da empaquetada a los medios acorde. Peor aún, los implicados hacen lo imposible porque no se conozca/difunda lo que se fraguó acá en los 90 y primeros 2 miles: el pez por la boca muere.

Nos queda sino más que educar y persistir. Ya que algunos tienen los contactos y la sartén por el mango. A seguir.

H R 3 0 0 1 - ACTOS DEL AÑO 2023 / EPISODIO III

SATÉLITES A VELOCIDAD SUPERSÓNICA EN EL EPISODIO 3 DE LA LISTA ANUAL MÁS LIBRE Y ÉPICA DE TODO EL PLANETA. EN LA MEMORIA PERMANECEN LAS CANCIONES QUE HEMOS ESCUCHADO DURANTE LOS 12 MESES DE 2023 - Y TANTO COMO LOS COMETAS CONSTITUYEN LA MEMORIA DEL UNIVERSO - SIENDO ESTOS CONTEMPORÁNEOS DEL SISTEMA SOLAR, GUARDAN EN SI, LAS HUELLAS DE LOS MATERIALES ORIGINALES. UNA LEY CÓSMICA QUE APLICO SIEMPRE  A LA  MÚSICA ☸️DIFUNDÍ EN LA COLUMNA ANTERIOR SOBRE EL PLANETA X, QUE EL PERUANO  SANTIAGO ANTÚNEZ DE MAYOLO, AL HACER CÁLCULOS BASE CUANDO TRATABA DE HALLAR NUEVOS SISTEMAS EN EL COSMOS LO DESCUBRIÓ Y LO LLAMO PRIMERO PERÚ O AIJA, PARA LUEGO DEVENIR EN KOWAL Y FINALMENTE, PERCIVAL LOWELL EN 1906, LO DENOMINÓ: PLANETA X☸️

⚛️LA LISTA ANUAL MAS LIBRE DE TODO EL PLANETA.

                      EPISODIO III

⚛️EP/INDIE POP 2023                 

SARAH KINSLEY     -     ASCENSION 

2023, año pródigo en que la esfera multidimensionada de cantantes femeninas se ha lucido espléndidamente en diversos estilos de la música. SARAH KINSLEY no ha defraudado desde esa gran impresión que tuve de ella en sus inicios. En una de las recientes revisiones en que la he citado, se lee: 'Detecto en ella diferentes lecturas y niveles de interpretación y eso es lo que la convierte en una gran y excelente cantante. Su inmaculada voz alcanza el éter sin esfuerzo alguno y de forma sideral'. Sus temas 'Oh No Darling', 'Ascension' como  'Lovegod' -son sólo unos claros, translúcidos, ejemplos dentro de su discografía que lo supra ameritan. Os recomiendo que miren sus vídeo-shorts en Youtube. Alcanza ella además, a ingresar a la escena de elevada música proyectada hacia los soundscores o sonido original para películas. Lo logrará, sin duda alguna, espera mucho... muchísimo más de ella☸️

⚛️VOCALISTA COSMIC ETHEREAL/INDIE POP 2023

      SARAH KINSLEY

⚛️POST-PUNK/ALBUMS 

*I PLAY MY BASS LOUD    -    GINA BIRCH

*PROTOMARTYR   -   FORMAL GROWTH IN THE DESERT

*THE MURDER CAPITAL    -   GIGI'S RECOVERY

*THIS IS WHY   -   PARAMORE

*BODY TYPE    -   EXPIRED CANDY

*LOVEJOY    -    WAKE UP ITS OVER

*SLOWTHAI    -    UGLY

*SWEEPING PROMISES    -   GOOD LIVING IS

*GENESIS OWUSU      -    STRUGGLE

*LIVE IN BROOKLYN      -    SONIC YOUTH

*Kim Gordon (Sonic Youth) junto a Bilinda Butcher (My Bloody Valentine) en una foto épica de mi colección.

⚛️EP POST-PUNK 2023

          HEARTWORMS  -  A COMFORTING NOTION

⚛️RETORNO INESPERADO DEL AÑO

   EVERYTHING BUT THE GIRL

⚛️COVER DEL AÑO 2023

          OLIVIA DEAN

      .                MILLIONAIRE 

   (ORIGINAL KELIS/ANDRE 3000)

⚛️COVER + VERSIONADO 2023  

        DIVE X VARIOS (ORIGINAL: OLIVIA DEAN)

⚛️ VOCALISTA PECULIAR 2023

         JOJO ORME (HEARTWORMS)

⚛️VOCALISTA + VERSÁTIL 2023

          OLIVIA DEAN

⚛️INDIE POP/ALBUMS - EPS

Abarcando otros estilos: nu folk, noise pop, chamber pop, slacker rock, power pop, pop barroco, bedroom pop, electro pop, art pop

*FEEBLE LITTLE HORSE    -    GIRL WITH FISH

*RYAN BEATTY    -    CALICO

*GEZEBELLE GABURGABLY    -    GABURGER

*GRIAN CHATTEN     -     CHAOS FOR THE FLY

*QUICKLY QUICKLY    -   EASY LISTENING

*CLAIRO    -   LIVE @ ELECTRA LADY STUDIOS

*CAROLINE POLACHEK     -   DESIRE, I WANT TO TURN INTO YOU

*YOUTH LAGOON      -     HEAVEN IS A JUNKYARD

*JEAN DAWSON      -    DESTRUCTION FOR DUMMIES (PT.2)

*MITSKI     -     THE LAND IS INHOSPITABLE AND SO ARE WE 

⚛️ VOCALISTA ART POP 2023

   CAROLINE POLACHEK

⚛️ CONCIERTO ACÚSTICO 2023

    ALICE PHOEBE LOU 

(ARTE CONCERT FEST.) 

⚛️ACTOS DE EXTENSA GIRA DURANTE 2023

            THE CURE 

       DÉPÊCHE MODE

 ⚛️DJ FEMENINA 2023

     CHARLOTTE DE VITTE

⚛️ DJ MASCULINO 2023

            DAVID GUETTA

⚛️DJ STANDARD 2023

               CARL COX

⚛️DJ REVELACION 2023

              FRED AGAIN

⚛️ACTO REVELACION 2023

               MINJI     

 ⚛️DE RIPLEY. ES PRIMERA VEZ QUE COMPARTO TODO ESTO: EL DÍA EN QUE X UNA FRASE QUE DIJE AL AIRE SOBRE LA REVISTA BILLBOARD, PERMITIÓ QUE LA ESCENA INDIE SE AMPLIARA X LAS ONDAS HERTZIANAS DE RADIO MIRAFLORES AM/FM EN TODO EL PERÚ. ESTA ES LA HISTORIA Y UNA DE MIS ANÉCDOTAS MAS PRECIADOS, HOY A LA LUZ. UN TOP SECRET DIVULGADO☸️

En estos mega tiempos de rankings y listas dispersas a nivel global, lo que voy a narrar es preciso, de lo contrario, no lo daría a conocer. Justo ahora, en que estoy convencida x una vez más, de que decidiera llamar a esta selección de álbumes cada año como: LA LISTA MÁS LIBRE DE TODO EL PLANETA, sin números ni ídolos de barro, todo en su perfecto equilibrio. Listas Anuales reproducidas en el Diario 'La República', Diario 'Perú 21', Diario 'Cambio', Fanzine 'Britania', Radio Unión, Revistas: 'Si', 'Ave Rok', Esquina, 'Dosis', 'Outer Reef'... entre otros, de igual manera. Esta es también la época en que un público percibe que hay diferentes bandos en esto de elegir los álbumes del año. (X allí, leí en una lista que un álbum de febrero 2022, está incluido en la lista 2023. ¡Insólito!). Existen los bandos de jueces total y definitivamente qué escuchan y miran, como los jueces otros, aquellos que sólo oyen y ven -pero también y como cada año, los sellos que negocian los puestos en determinadas listas -no en todas, aclaro.

Eso se sabe bien☸️

*Este es el actual logo on line de la mítica y totalmente legendaria Radio Miraflores en Perú. Si, allí empezó la historia de la auténtica escena indie total, osada, atrevida, conocedora... incluyendo a sus leyendas en la cabina de la radio en entrevistas y sesiones -sí, pero sobre todo: totales emisiones apasionadas, para su verdadera, óptima y total difusión y no sólo cierta escena. Más de 500 entre géneros y subgéneros divulgados, como también jingles, slogans, efectos, radio sessions, mensajes galaxicos, ecosistema y más⚛️

 *Estas son sólo algunas de las revistas como servicio de info en mi haber.

Cuando ingresé a la radio como productora textual, la emisora contaba con una serie de locutores que sólo hablaban de Billboard y, yo como su productora de todos ellos (¡alucinaaad! ¡no me lo puedo creer!). Engreída al 100% hasta que, como lo he declarado antes, Javier Lishner me dijo: 'Helene... ¿Hasta cuando les vas a dar todo tu conocimiento a los demás?' Insistió x 3 veces. Así qué, acepté ingresar, ubicada entonces dentro de una programación ortodoxa basada sólo en el TOP 40, sale 2001 al aire. Revolución total desde su primera emisión: vinilos, CD's, efectos espaciales (BBC), cassettes... todo sonando paralelamente☸️

* A causa de una frase que dije al aire sobre la revista Billboard, es que me permite difundir en unos horarios extendidos toda la escena indie y no sólo con unos 4 discos. 

BILLBOARD @ MY MIND. Resulta que siempre como continuamente he estado diciendo al aire y hasta ahora: 'la revista Billboard es un cómic para mi'. Nada pasaba... hasta que un buen día, lo digo al aire, motivo x el cual, me citan para reunirme con el director gerente: Ricardo Palma Michelsen. Me reclama y me dice: 'en la emisora, todos los locutores me están diciendo que, ¡el  programa está creando un total antagonismo en la radio!... con la frase que has dicho'. Inquiero. ¿Cuál? Porque digo muchas. Me dice así a secas: Billboard... ¿Y? le pregunto. Tú sabes que todos ellos trabajan basándose en la revista. Mi respuesta básica fue: yo nunca haría un programa radial basándome en esa revista, ni estaré repitiendo el único slogan que todos dicen, ni nada de eso. (Entre muchas otras cosas más). Me escuchó muy pacientemente y luego...  se paró, se tocó la barbilla y me dijo sonriendo ¡NO LES HAGAS CASO! ¡SIGUE COMO ESTÁS! Y es más, tómate una hora extra en tu programa. (¡Aleluyas en mi!) Pasó un tiempo y para más adelante, el nuevo programador de esa época: Fernando Arrieta, me dijo: Helene, el gerente dice que te tomes otra hora más con tu programa (con  unos 40 auspiciadores rotando, era de esperarse). Entonces, era ya 🔝1 en los surveys (yo no deseaba eso, x ser un programa under). Allí, no termina todo me ofreció también que hiciera un programa diario, no acepté x mi trabajo aparte. Insistió entonces, que tomara en los domingos desde las 9 de la noche hasta las 6:00 am, hora de inicio del noticiero político. No lo tomé los domingos, pero sí los sábados con las dj  sessions: vía el programa SPECTRASONICS⚛️

Nenes, así... gracias a una frase que dije al aire x los megahertz, es que la escena indie pudo tener la oportunidad de ser supra difundida. (Sin sorry, ni disculpa al mainstrean x si las dudas). Mucho menos esta data, insinúa causar sinsabores a mis amigos colegas. Ahora, ya lo sabes. Existen otros cómics x si acaso, no es sólo  Billboard☸️La otra semana, la versión sobre todo ello x parte de un agente de alto rango que conocí. Muy interesante e igualmente sobre la industria de la música. Al final, la emisora empezó a difundir la escena indie de muchos de esos sellos independientes... y la Lista Anual, igual sin números ni ídolos de barro, bajo la conducción y producción de servidora. NOTA DE REDACCIÓN, x lógica deducción: Ricardo Palma, también un alma venida del planeta X, al igual que Renzo Palma, el hijo y mi gran amigo de estelares y cósmicos días y años. Les rindo homenaje desde estas  galácticas líneas x permitir la difusión total de la escena☸️STOP!⚛️TODOS LOS ÁLBUMES/EP'S CITADOS AQUÍ SON TOPE DE LISTA.

UNA CONVERSA CON CRISTIAN SÁNCHEZ (El diablo es un magnífico / La Golden Acapulco / Asunción / Irreales del Monte) :. Santiago Space Station

Cristian Sánchez (46) es un prolífico artista adepto a los viajes del avant rock y space post rock de, entre otros, Flying Saucer Attack, Windy & Carl o Roy Montgomery. Lleva más de 20 años decorando la movida chilena con proyectos como El Diablo Es Un Magnífico, Irreales del Monte y Asunción, con los que ha fraguado discos de notable factura. Casi cerrando el año conversamos con él un poco de todo y he aquí el resultado. 

Háblanos de tus inicios en la movida alterna espacial. ¿Qué discos y grupos te rompieron el cerebro o abrieron perspectivas?

Mis comienzos en una banda se remontan al año 2000 como integrante de la banda "diAblo" aka “el diablo es un magnifico”, y desde entonces, he participado en diversos proyectos musicales ligados al post-rock, el dub y la improvisación libre. Luego el 2017, inicié mi proyecto solista "Asunción", con el cual he editado tres discos hasta la fecha, explorando sonoridades ligadas al ambient, drone y Krautrock.

Posteriormente, el 2022, comencé el proyecto "Irreales del Monte" con Antonio Aldunate, (quien también es guitarrista de "El Diablo es un Magnífico”). Este proyecto mezcla elementos del folclore y el ambient con aires de psicodelia rural y en el cual hemos estado componiendo y grabando de forma casera y a la distancia desde el año pasado, publicando ya dos discos hasta la fecha.

En general, mis gustos musicales son bastante amplios, pero algunas de las influencias que me motivaron, por ejemplo, para iniciar mi camino como solista con "Asunción", fueron Terry Riley y su disco “Persian surgery dervishes”, Harmonia, Windy & Carl, Bardo Pond y Flying Saucer Attack.

De las formaciones que has integrado, ¿cuál es el hilo conductor que hay entre ellas? ¿A qué alude el notable alias “el diablo es un magnífico”?

El hilo conductor en casi todas las bandas en las que he participado es que son esencialmente instrumentales. Además en todas ellas, la duración de las canciones supera ampliamente los 5 minutos, llegando, por ejemplo, en diAblo, a varias composiciones que  sobrepasan los 20 minutos. Por otra parte, generalmente los temas no siguen la estructura clásica de estrofa y coro; son básicamente canciones que se expanden y se desarrollan a medida que avanza la composición.

En relación al nombre "el diablo es un magnífico", este está relacionado con Xuxa y la cultura popular de los años 90. En Chile y al parecer en varios otros países de Latinoamérica, se extendió la noticia de que si dabas vuelta la cinta del cassette de Xuxa en la canción "Ilarie", se escuchaba la voz distorsionada del mismísimo "cola de flecha" declamando "el diablo es un magnífico". 

¿Velvet Underground o Windy & Carl?

Ambas. Velvet Underground fue una banda reveladora cuando la descubrí en el colegio a finales de los años 90. La repetición hipnótica de "Venus in Furs" o el salvajismo noise de "Sister Ray" calaron hondo en esos años, y esa influencia sigue perdurando y resonando de cierta forma en mis composiciones.

Por otra parte, Windy & Carl son una influencia directa en el sonido de Asunción, principalmente en la creación de atmósferas y feedbacks sónicos que prescinden del uso de baterías y de cualquier otro elemento que marque un "ritmo", por decirlo de alguna manera.

Háblanos de la escena space psych de Santiago. ¿Qué sellos o bandas nos puedes recomendar más allá de las argollas de siempre? ¿Cómo está la movida ahora que ya no funcionan como antes bastiones del porte de super45?

Últimamente he estado desconectado de asistir a tocatas, pero más debido a la falta de tiempo que a la falta de ganas. Además, cada vez hay menos espacios disponibles para tocar o asistir a ver un show en vivo, por otra parte los medios de prensa especializada están desapareciendo y los que aún permanecen generalmente trabajan por cuenta propia o con muy pocos auspicios, sin embargo, todavía hay algunos que persisten proporcionando un espacio donde la música más al borde encuentra su lugar, ya sea en forma de reseñas o programación.

A nivel de radio, ejemplos que aun persisten y resisten son Super45 con su segmento Eureka y Perdidos en el Espacio, quienes llevan un montón de años en esto y quienes han incluido música de bandas como Asunción e Irreales del Monte en sus emisiones. 

También hay otros medios que le debemos un merecido reconocimiento por su apoyo inquebrantable y desinteresado a la difusión de estas músicas, tales como www.loop.cl dirigido por Guillermo Escudero y la sección de Vanguardia en Rockaxis a cargo de Héctor Aravena. Por ultimo podemos mencionar el aporte de la gente Nación Eléctrica, Ciudad Sonora y del gran John Pereyra desde Perú quien a través de sus completísimas reseñas difunde el quehacer de la música latinoamericana experimental a través de su muro de Facebook y su blog https://apostillasdesdeladisidencia.blogspot.com/

Algunas de las bandas o proyectos que me gustan actualmente son:

Mube, A Full Cosmic Sound, La Logia Negra, Ihä, Quim Font, Daniel Llermaly, Talismán y Calostro por nombrarte algunas

Recomienda 4 discos de tu autoría, o en lo que hayas participado, a los lectores del blog.

El diablo es un magnífico "s/t" (2013)

Asunción "Divinación: de volcanes y humedales" (2021)

Asunción “Materiales & Símbolos” (2022)

Irreales del Monte "Los refugios insulares" (2023)

¿Cómo se vive el ambiente socio político en Chile luego de los reveses de la progresía y después de conmemorarse 50 años del golpe del 73?

Francamente es un panorama desolador con el auge de la ultraderecha promoviendo discursos reaccionarios desde el punto de vista económico y moral y además sumado a posturas negacionistas de las atrocidades cometidas en la dictadura cívico militar.

De todos los conciertos a los que fuiste, ¿cuál o cuáles dirías que atesoras por sobre otros?

Swans fue una experiencia impactante, casi parecida a un ritual. El "wall of sound" de la banda y la presencia escénica de Michael Gira fueron absolutamente reveladores e impactantes esa noche.

También, por un tema más nostálgico y relacionado con mi adolescencia, sumaría el último show de Pulp en Buenos Aires. De bandas de estas latitudes, ver a Fracaso siempre fue una "experiencia total " en el amplio sentido de la palabra. También recuerdo con mucho cariño el último recital de Suárez en la Blondie el 2016. O el recital de Daniel LLermaly el 2021, donde presento su autómata percusionista operado a distancia, tocando una especie de Kraut  macumbero mientras LLermaly, a través de sus sintes modulares, iba creando un colchón de ritmos y secuencias en sintonía con el ritmo del pseudo robot. Vanguardia pura y una locura de principio a fin.

¿El rock ha muerto? ¿Cuál piensas que será el futuro de la industria musical y de la música como expresión artística?

No, el rock no ha muerto ni tampoco morirá. El "rockismo" sigue contribuyendo significativamente a la industria musical, por lo que aún tiene cuerda para rato. Ahora bien, la música que uno produce, ya sea ambient, drone o noise, continuará perdurando  independientemente de los estándares históricos que la industria musical va estableciendo. 

La música experimental, persistirá como siempre en los márgenes, sobreviviendo en pequeñas islas que a veces logran formar archipiélagos, generando escenas musicales interesantes que ofrecen un respiro al predominio impuesto por los medios tradicionales.

Además, en la actualidad, existen diversas variables que favorecen la formación de nuevos proyectos de música experimental, como por ejemplo:

El acceso a instrumentos es más asequible en términos económicos; es decir, ya no es necesario tener mucho dinero para adquirir un sintetizador, un sampler o una PC, como lo era en los años 80.

Además, los instrumentos electrónicos son cada vez más portátiles y manejables, lo que permite su transporte a cualquier lugar. Esto posibilita tocar casi en cualquier sitio sin apelar a una gran logística.

También, desde hace muchos años, la producción o grabación de música se puede realizar directamente en la comodidad de tu hogar, en la PC que tengas a mano. Esto ha permitido que cada año se genere una cantidad impresionante de música.

Por último, el acceso vía internet facilita revisitar a bandas seminales del pasado, así como conocer lo más actual. Esto permite que el abanico de influencias sea muy variado, lo cual resulta muy interesante para las nuevas músicas que se vayan generando en el futuro.

Planes futuros y palabras finales.

A comienzos del 2024, espero lanzar un EP en vinilo con Asunción, el cual ya se encuentra listo físicamente, solo falta definir la fecha de lanzamiento. 

Además, seguir creando y grabando con Irreales del Monte para continuar expandiendo la ruta ya trazada durante los últimos dos años. 

Por último, quiero agradecerte por la invitación a compartir mis impresiones en este espacio de difusión que has mantenido estoica e incansablemente durante mucho tiempo.

Reseña: SAJJRA - Serpent is Present (Aloardi/Otono/Arsenic Solaris, 2023)

Escuchar "Serpent is Present", nuevo tratado de Chrs Galarreta, y mantenerse neutro o pusilánime sería de necios, signo de carroñeros demacrados por el medio en que vivimos. 49 minutos y 27 segundos le son suficientes para modular su postpop guitarrorista, coger nuestros corazones aún palpitantes y ofrendarlos en saludo al sol y horizontes. Sajjra procede de un rito salvaje donde el inconsciente se re(b)ela en su fastuosidad.

Esta música es más que música es orgía. Y como tal debe ser disfrutada al máximo, sin cortapisas. La razón y sus esbirros a otro lado. Tampoco es “música de las esferas”, pero asumo que si eres lector de este blog ya lo intuías. ¿O no? 

“Aquellos que eran vistos bailando, eran considerados locos por quienes no podían escuchar la música” - N.  Axioma más que preciso para “Serpent is Present”, un disco que insta al escucha a reinventarse a sí mismo/a. A la manera de portentos como el “No Pussyfooting” o "Kraftwerk 1".

Con todo y más allá del placer que su sonido transmite sería inaudito escuchar piezas de este álbum en una fiesta o disco. Y qué bueno que sea así. Lo útil apesta. Sajjra ha traspasado influencias, a saber, Seefeel, MBV, Swans y elabora un arquetipo que puede sonar tanto al "Seventeen Seconds" de Cure, E.A.R. o a algún cassette de huayno pirata que tengas olvidado cual chatarra. Si me lo preguntan lo definiría como mágico, insular y telúrico.

Vi una virgen adornándome en Azul

vi llover mis pensamientos condenados

adornándome el cabello con espinas.

                         SAJJRA - "Suena  como azul radiante"

Galarreta aka Sajjra aka Evamuss aka Diosmehaviolado juega en otra liga, y no (solo) por el talento que muestra sino por la clase de música que crea con “alas de hielo”. ¿Acaso necesitas más palabrería y argumentos para ir a por él?

(Chrs, todavía vive en mí el recuerdo de cuando llegabas con un álbum nuevo de Evamuss o cuando fuimos a Markawasi, allá en los 90, y estando en lo alto te acercaste al precipicio sin inmutarte. Déjame decirte, visto los resultados, "loko, ¡qué bueno que no saltaste!".)

Nuestro disco del año, nada menos. 

Wilder Gonzales Agreda. 

Conclusión (de "El Frankestein del Neoliberalismo")

Reunamos los diferentes hilos en una comprensión preliminar de la libertad autoritaria, antidemocrática y antisocial que está tomando forma en la actualidad. Empezamos con el ataque de la razón neoliberal contra lo social y lo político. El neoliberalismo denuncia lo social como ficción a través de la cual se persigue la igualdad a expensas del orden espontáneo generado por los mercados y la moral. Denuncia lo político por hacer como si tuviera el conocimiento y por su uso de la coerción, cuando, en realidad, lo que impera es la ignorancia y debiera reinar la libertad.

Como antídoto a estos peligros se promueve un Estado despolitizado y antirregulador que también brinda apoyo a las reivindicaciones ampliadas de la esfera personal. Sin embargo, el efecto de este antídoto es la desdemocratización de la cultura política y el descrédito de normas y prácticas de inclusión, pluralismo, tolerancia e igualdad por doquier. La razón neoliberal presenta la defensa de estas normas y prácticas como un esfuerzo tan terco como equivocado que desdeña la libertad, sustituye la moral por mandatos políticos y se enrola en la ingeniería social que construye el totalitarismo. De ahí que la ultraderecha califique a los «guerreros de la justicia social» de «fascistas».

Por otra parte, a medida que la expansión de los mercados y de la moral desplaza los discursos de la sociedad y de la democracia, la nación misma pasa a representarse como algo que se posee, no como algo constituido por una ciudadanía democrática. Esta posesión tiene una doble cara: la de una empresa cuyo único objetivo es cerrar astutos acuerdos y evitar regalar nada y la de un hogar cuya seguridad hay que proteger en un mundo peligroso. La conjunción es iliberalismo interno y externo  legítimo, nacionalismo nativista e incluso autoritarismo. La libertad se convierte así en un arma contra las personas necesitadas o excluidas históricamente y, de manera paradójica, insta al crecimiento del poder estatalista bajo la forma de un proteccionismo paternal, tanto económico como securitario.

Gran parte de esto es la progenie más involuntaria que deseada de los intelectuales neoliberales, que soñaban con naciones hechas de individuos libres contenidos muy levemente por las normas jurídicas, guiados por la moral y por las reglas de comportamiento del mercado y disciplinados por la competencia. Pero al igual que el error fatal del marxismo fue la poca atención que dedicó a las persistentes complejidades del poder político (despachadas por Marx como derivadas o  superestructurales), el sueño neoliberal se ha convertido en su propia pesadilla: una cultura política autoritaria respaldada por masas iracundas y fabuladoras. Al igual que con el marxismo, esto se debe en parte a que los neoliberales ignoraron las potencias y energías históricamente especificas en el ámbito cuya existencia negaron, lo social. Se debe en parte a sus teorías inadecuadas de lo político y, en especial, del poder del Estado que se formaría a raíz del desmantelamiento de las restricciones democráticas sobre el Estado y de la absorción de la vida política por gigantes empresariales y por las finanzas. Se debe también en parte a que los neoliberales no entendieron hasta qué punto los propios principios del neoliberalismo podían nutrir pasiones políticas antidemocráticas, antisociales y destructoras, que difícilmente contendría un tejido moral cada vez más debilitado por el nihilismo.

Extraemos de Nietzsche una apreciación de cómo esta nueva iteración de la libertad se modula a partir de la humillación, el rencor y los complejos efectos del nihilismo. Agraviados por los desplazamientos socioeconómicos del neoliberalismo y de la globalización, la criatura reactiva de una era nihilista, con su voluntad de poder desublimada, se ve empujada a la agresión sin que le frene ninguna preocupación con respecto a la verdad, la sociedad o el futuro. Las energías nihilistas intensifican el espíritu de desintegración social en el violento ataque del neoliberalismo contra el contrato social, a la par que estas energías autorizan los sentimientos, deseos y prejuicios que emanan del desarraigo y del desplazamiento de los privilegios históricos de raza y género.  «Devolvamos la grandeza a América» y «Francia para los franceses» casi ni se molestan en presentarse en una clave que no sea la de último aliento o asidero del machismo y del supremacismo blanco. Para hacer alarde de valores, en una era nihilista, no hace falta atenerse a rigurosos estándares teológicos o filosóficos.

La descripción de Marcuse de la desublimación represiva en el «capitalismo avanzado» añade otro aspecto al cuadro. A diferencia del sujeto conservador orientado a la autoridad, guiado por la conciencia y estrechamente identificado con la rectitud de la Iglesia y del Estado, el sujeto reaccionario de la desublimación represiva se muestra en gran medida indiferente a la ética o a la justicia. Maleable y manipulable, mermado en autonomía, autocontrol moral y comprensión social, este sujeto está entregado al placer, es agresivo y tiene un apego perverso a la destructividad y a la dominación de su entorno. Radicalmente desinhibido pero sin intelección ni brújula moral para sí mismo o hacia  otros, este sujeto tiene una vivencia de empobrecimiento o ruptura, en su percepción subjetiva, de los vínculos y obligaciones sociales que la cultura neoliberal no hace sino afirmar. Esa cultura, sus heridas y su fuente imaginada, junto a las desublimaciones instigadas o convocadas por el nihilismo, perfilan su desinhibición como agresividad.

He aquí la agraviada criatura reactiva, modelada por la razón neoliberal y sus efectos, que abraza la libertad sin contrato social, la autoridad sin legitimidad democrática y la venganza sin valores ni porvenir. Lejos de la figura calculadora, emprendedora, moral y disciplinada imaginada por Hayek y su clan intelectual, nos encontramos con un ser enfadado, amoral e impetuoso, espoleado por una humillación inconfesable y por la sed de venganza. La intensidad de esta energía es tremenda por sí misma y también fácil de explotar por plutócratas, políticos de derechas y magnates de los medios de comunicación sensacionalistas, que la jalean y la mantienen en la estupidez. No es preciso abordarla desde políticas públicas que generen mejoras concretas, porque lo que busca principalmente es la unción psíquica de sus heridas. Por este mismo motivo, no es fácil de apaciguar: está alimentada ante todo por el rencor y por una  desesperanza nihilista inconfesable. No es posible apelar a ella desde la razón, los hechos o la argumentación sostenida, porque no quiere saber y lo que la mueve no es la coherencia o profundidad de sus valores ni la creencia en la verdad. Su conciencia es débil, mientras que su propia sensación de victimización y persecución está por las nubes. No es posible seducirla con un futuro alternativo viable, donde no ve lugar para sí misma, ni perspectiva de restaurar su supremacía perdida. La libertad por la que aboga ha ganado credibilidad cuando las necesidades, ansias y valores de lo privado se han convertido en formas legítimas de vida pública y de expresión pública. Sin nada que perder, su nihilismo no se limita a negar, sino que es festivo e incluso apocalíptico, dispuesto a  llevar a Gran Bretaña al borde del precipicio, negar el cambio climático, apoyar poderes explícitamente no democráticos o colocar a un ignorante  inestable en el puesto con más poder de la tierra, porque no tiene nada más. No es posible llegar a ella ni transformarla, pero tampoco tiene punto final. Entonces, ¿qué hacer con ella? ¿Y no habría quizá que analizar también cómo estas lógicas y energías organizan aspectos de las respuestas de la izquierda a los dilemas contemporáneos?

WENDY BROWN.