Reseña: BÚHO ERMITAÑO - Implosiones (Buh Records, 2023)

Pulcro y elegante krautrock.

Fluimos en una época, la actual, robusta en híbridos y refritos. Actos que debutan con un sonido cercano a Superpitcher o La Monja Enana, personajes como Tambino que asoman con una suerte de shoegaze cumbia, por no mencionar los black grunge gazers, y no olvidemos las actualizaciones de la chicha fomentada por gente como Dengue Dengue Dengue. ¿Fusionar es innovar? O más bien innovar es no crear ex nihilo, que nadie nace sabiendo, sino inventar una obra nueva, más allá de combinaciones y matices. Silver Apples, My Bloody Valentine, Aphex Twin, Stockhausen, Oval. Ahí lo dejo.

Emergiendo desde un pasado no tan lejano, los 70, "Implosiones" de Búho Ermitaño fue editado en Junio del 2023 por Buh Records. 7 piezas y 41 minutos donde la banda, afiatada tras largos años en carrera, empezaron el 2008, lega un trabajo de alma hippie en el que confluyen misticismo local y edificios instrumentales en plan Agitation Free celebrando una orgía con Ash Ra Tempel. La apertura con "Herbie" es potente y rítmica, señal de lo que estamos por ingerir: rock místico a la vena. "Explosiones", con la voz de Diego Pando y Franz Núñez, podría ser un tributo a El Polen.

El disco se presenta razonado y decorado al milímetro: violas, baterías, tenues sintetizadores, bongos, charangos y más son administrados con plenitud y alevosía. Se trata de músicos dotados que tienen un sonido -e imagen- en mente y van a por él. Los Búho poseen además una imaginería y filia notable: resulta evidente que "Implosiones" pudo perfectamente publicarse en 1973, en Perú durante el progresista gobierno del General Velasco, y si tienes un problema con ello depende de ti. "Buarabino", mi favorita, y la exaltación y relajo que producen los surcos de este LP bien podrían valer una indulgencia. Asumámoslo, no estamos para repliegues.

Wilder Gonzales Agreda.

Reseña: AVROCAR & YELLOW 6 - Live @ Ochre 7 (Ochre Records, 2002)

Opulencia del post rock inglés.

Registro de performances del año 2001, el "Live @ Ochre 7" split de Avrocar y Yellow 6 fue de los discos que pude disfrutar en la primera mitad de los dos miles. Un tratado pleno de ambient guitar, desolación y esculturas avant pop. Es cierto, en su momento no me enteré de actos como William Basinski ni Grimes, paraba rajado todavía por todo lo vivido durante los 90 y su estela seguía devorándome. De tal forma no es de extrañar que los primeros discos dos mileros que llegaran a mi nave fueran de gente como Landing, Yellow6, Portal, Piano Magic, etc. etc. 

Existía acosado por un hermano gótico que bloqueaba la mayoría de mis esfuerzos musicales. Borraba mis archivos de la PC de casa, escribía emails a la gente con que sacaba discos rajándoles de mi, y, para más inri, me robaba discos y cassettes para conocer algo más allá de su esfera darky y pasar por enterado. Siempre he sido tímido y dejé que me agarraran de webón, sobre todo porque no tenía la audacia para pelear cual hooligan cada día de la vida. Yo estaba en otra. Nos agarramos a golpes unas cuantas veces pero se ve que no le bastaba. ¿Qué culpa tiene uno de ser el menor y más dotado en una familia?

Volviendo a los conciertos de Avrocar y Yellow6, ambos amigos, y  ecuchándolos décadas después es palpable la apuesta por la introversión autista. Títulos como "Sonoluminescence" por Yellow6 o "The Slow Mirror" de Avrocar lo testifican. Lo inaudito es que se trata de expresiones en vivo ante el público, (casi) no escuchamos reacciones pues todo ha sido grabado de consola sin filtros de ambiente, reunido en el Gloucester Guildhall para celebrar un aniversario más de Ochre: "Ochre 7, el segundo festival Ochre, tuvo lugar en el Gloucester Guildhall el sábado 17 de noviembre de 2001 y se llevó a cabo para celebrar los siete años de Ochre Records. Se celebró en tres lugares del Guildhall; el salón principal, el cine y arriba en una de las salas del teatro, y actuaron The Freed Unit, 90° South, The Groceries, Oobe, Parking Non-Stop, Nixon & Jarvis, Rheinallt H. Rowlands, Longstone, Skyray, The Land Of Nod, Applecraft y los cabezas de cartel del festival Lupine Howl. En este álbum se incluyen dos de las mejores actuaciones del día: Avrocar, que inauguró el festival en la sala principal, y Yellow6, que actuó en el el cine".

Una vez más y como siempre: "¡estuve ahí en espíritu!"

Pletórico, irreal y necesario. 

Wilder Gonzales Agreda.

La institucionalización de la prostitución de la cultura peruana: MUSEOS DEGRADADOS

YERKO ZLATAR - Tecnología Ancestral

Pepe el vivo y las moscas del mercado en el MALI. ¿Todo debe ser siempre mafia y lumpen? 

Recientemente recalé por el Museo de Arte Italiano y el MALI, ambos en el Centro de Lima, para airearme y relajar puesto que siempre estoy ensimismado en mis asuntos o en la nave Superspace. Por desgracia, y sobre todo al ir al Museo de Arte de Lima (MALI), pude comprobar cómo se va envileciendo absolutamente todo, hasta los recintos donde uno menos esperaría hallarse como en un mercado, sí los museos.

Empezaré por lo jocoso. Y era esta presencia de un ser, limeño de ascendencia oriental, quien paseaba altisonante como buscando contrincante para medir fuerzas en una ilusa lid de quién es quién o quién sabría más de arte entre los presentes. Así de risible. Sus familiares rezagados, un poco avergonzados. Y hablamos de un sujeto de unos 50. Razón tenía Terence en decir "la cultura no es tu amiga". Una gentuza dueña del poder de envilecer lo sublime: patético. 

Ingresé a la sala de textiles pre-hispánicos, donde deambulé un corto tiempo puesto que, cuando atendía el video que explicaba la hechura de los quipus y sus matemáticas adyacentes, ingresó una guía del propio MALI rodeada de unos gringos a quienes explicaba detalles del museo a voz en cuello, casi como una pulpera del mercado. No podía continuar con el video de los quipus, y eso que estaba como a 50 metros, por lo que rogué a la trabajadora del museo -sin comentarios- que aminorara la voz, por favor. A regañadientes y con sorna lo hizo. O sea, ya sé que el gringo le va a dar un sooper tip por darle el recorrido privado pero no era la forma, estábamos en un museo no en la cachina o en una discoteca libando licor. Al final, también había pagado mi entrada y quería aprender o conocer algo del tutorial de los quipus pero tuve que partir estropeado.

Entidades públicas de mierbient. Al menos los encargados del Museo de Arte Italiano eran neutros, contenidos en y por su ignorancia, en el MALI, en cambio, alguno que otro empleado te medía con fascismo ordinario. Viniendo en el metropolitano recordé que hay trabajadores de San Marcos que están, ilegal y escandalosamente, vendiendo por whatsapp archivos y textos de intelectuales como David Sobrevilla. Así como quien oferta artículos en marketplace o decide asumir un "emprendimiento". ¿Quiénes tienen las riendas de la cultura no solo en el plano directivo pero en las minucias? ¿Todo debe ser siempre mafia y lumpen? ¿Para esto estamos dando la vida hoy? ¿Para que vengan unos comejenes a relamerse y fagocitar sueños e invenciones? Demasiado tercer mundo.   

Sino hubiera sido por las exposiciones de Yerkzo Zlatar, "Tecnología Ancestral", y Ana Teresa Barboza, "Mirar el horizonte para mantener el equilibrio", ir de visita al Museo de Arte de Lima hubiera sido la institucionalización de la prostitución de la cultura.  

Wilder Gonzales Agreda